作者:佚名       来源于:中国珠宝文化网

“项链上镶嵌的150枚金珠,直径只有0.1毫米,代表了当时的工艺极致。”3月25日,一条来自公元前2000年左右两河流域的项链在国检珠宝培训中心设计学院“珠宝历史人文”课堂上展示。

这是珠宝行业培训领域首次涉猎珠宝历史人文内容。课程用博物馆级别的首饰,向学员直观展示珠宝设计中美学和工艺的发展历程。

微信图片_20190402144437.jpg

在主持开设这一课程的设计学院院长尹百慧看来,珠宝设计师需要深入到珠宝首饰历史中,了解美的溯源和印记,提升鉴别美的能力,拓宽感知美的视角。

课堂上,来自珠宝企业、高校设计专业、艺术教育机构等多个领域的学员们不仅了解了珠宝设计的历史脉络,还用显微镜直接观察了十九世纪珠宝大师的代表作。大家现场讨论热烈并表示,未来在定制首饰时会将情感、设计、历史特点融入作品。

QQ截图20190402143306.png

QQ截图20190402143349.png

QQ截图20190402140119.png

QQ截图20190402143133_副本.jpg

QQ截图20190402142910.png

QQ图片20190402140810.jpg

课堂一角

这是国检珠宝培训中心2019年新开设的设计师“必修课”之一。除“珠宝历史人文研修课”之外,以“博物馆游学课程”“金银玉器文物修复研修课”“花丝、珐琅、钛金属、錾刻、锻造等特色工艺课程”为代表的“工艺+文化”系列培训已经陆续开班。

珠宝设计专业是涵盖了设计、美学、材料、人文、工艺等内容的综合学科,一名职业设计师应掌握设计思维、绘图技法、建模打样、工艺等技能,还需要丰厚的文化历史储备和实践经验。

手绘.jpg

尹百慧指导学生进行手绘

2017.8月北京3design.jpg

尹百慧与学生合影

设计学院的老师们在教学之余,会走进一线珠宝企业,将设计、加工等行业最新动态带回学校,努力打造“最接近实践的教育”。此外,还邀请顶级大师分享设计经验,与学员交流。

NGTC珠宝艺术顾问陈世英就是这样一位顶级大师,他的“顶级”之处不在于某一项专长,而是不断的自我突破。陈世英原本擅长雕刻,在雕刻领域造诣颇深,却不止步于现状,向钛金属、陶瓷工艺等新领域发起挑战,成为行业榜样。

QQ图片20190402140957.jpg

尹百慧认为,珠宝行业变化更迭很快,从业者需要经常“充电”,以适应最新潮流。但对珠宝美学的深刻理解和对珠宝工艺的全面掌握是成就优秀设计的根基,为设计师提供这两方面培训,正是国检珠宝培训中心此次新增“文化+工艺”课程体系的初衷。




上一篇来聊一聊关于珍珠的那些事

下一篇珠宝玉石首饰消费警示



 【相关文章





版权声明:文章观点仅代表作者观点,作为参考,不代表本站观点。部分文章来源于网络,如果网站中图片和文字侵犯了您的版权,请联系我们及时删除处理!转载本站内容,请注明转载网址、作者和出处,避免无谓的侵权纠纷。